Reportages et entrevues

De retour d’une tournée qui aura duré un mois et qui les aura mené d’un bout à l’autre du Canada, la formation rock ‘n roll/punk/métal Inepsy nous offrira aussi cette année ses deux premières parutions depuis la sortie de No Speed Limit For Destruction en 2007. Entrevue short and sweet avec JP Hearse en direct d’Halifax.

C’est l’histoire d’un gars qui faisait partie d’un million de bands, mais qui avait encore des idées pour un projet de plus. Yann Godbout, chanteur et compositeur d’Half Baked se lance à nouveau dans Digit : Missile Command, et nous revient avec un album rap…

Dans sa patrie de Sherbrooke, Jake and the Leprechauns a été la tête d’affiche du Théâtre Granada à quelques reprises. Ailleurs, les salles se font plus petites, mais commencent à se remplir de plus en plus. La formation folk rock a pondu un troisième album en quatre ans, At Midnight, the Birdsong, la semaine dernière. Le lancement montréalais du disque se fera le 13 juillet au Café Campus.

Mastodon pourrait se vanter d’avoir ouvert pour les plus grands groupes métal du monde entier, mais les membres du groupe se gardent tout de même une ‘tite gêne. Vient un temps où tu peux « flasher » ton curriculum en montrant aux autres que tu as déjà ouvert pour Slayer et Metallica, mais Mastodon ne le fait pas ! La simplicité de ces musiciens en est désarmante. Très terre-à-terre, les gars de Mastodon préfèrent parler de ce qu’ils font présentement plutôt que de radoter sur ce qu’ils ont fait par le passé. J’ai justement rejoint le guitariste Bill Kelliher chez lui, alors qu’il venait tout juste de finir de zigonner sur son véhicule !

Paul Gott a formé les Ripcordz en 1980. Depuis, le punk et sa bande ont traversé le pays de long en large une quinzaine de fois, ont donné environ 2400 concerts et ont sorti une douzaine d’albums (et s’apprête d’ailleurs à lancer Black, leur petit nouveau). Impressionnante fiche de route, mais c’pas fini; Gott est l’un des fondateurs du Mirror en plus d’avoir sorti une quarantaine d’albums via son étiquette EnGuard Records (kapout depuis belle lurette). Bref, un sacré crinqué et ça tombe bien; on aime ça le monde de même, alors on est allé prendre une bière chez lui…

Ils sont huit, non sept, enfin un noyau de quatre, plus deux, plus un, mais probablement éventuellement huit à nouveau. Ils sont Canailles. Leur style bluegrass-zydeco-country invite à la fête et ils la mènent à coups de planche à laver et d’accordéon, de banjo et de mandoline.

Après une semaine passé à Tadoussac à faire des ateliers d’écriture en tant qu’artiste en résidence, Alex Nevsky semblait reposé et calme lors de notre entrevue au Festival de la chanson. Mais y’a quelque chose qui nous disait que ce n’était pas juste le repos à Tadoussac qui le rendait ainsi. On a vite constaté que c’était dans sa nature. Chanteur pop, poli et romantique, il lancera son premier album à la fin août.

Est-ce que l’industrie musicale québécoise est prête à prendre le virage numérique une fois pour toutes? C’est la question que se posent les instigateurs de l’événement musiQCnumeriQC (ou anti-conférence, dixit les principaux intéressés, par voie de communiqué). BangBang est allé prendre une broue avec nul autre que Jean-Robert Bisaillon d’Iconoclaste Musique (ex-French B, fondateur de la SOPREF, ayant bossé pour Cargo Records et Musicaction, imprésario…), histoire de prendre le pouls de la musique avec un vieux routier de l’industrie s’y connaissant en terme de numérique. Comme le sympathique bonhomme a du vécu et pas mal de jasette, on va le laisser parler, plutôt que d’échantillonner sa pensée pour en pondre un petit résumé.

Basically, on aurait ben aimé ça chiller sur un boat avec nos sympathiques hôtes, drinker quelques bières en voguant sur la mer, en cherchant Belmundo, somewhere sur l’eau avec le trio appelé Radio Radio. But guess what, BangBang les a plutôt rencontré sur une ‘tite terrasse du Mile-End, afin de jaser, jaser, jaser de ce [...]

Quinze ans après avoir fondé les Vulgaires Machins avec Marie-Ève Roy, Guillaume Beauregard mène l’une des formations francophones les plus en vue de l’univers musical québécois. Leur dernier album, Requiem pour les sourds, paru en mars dernier, ramène la formation à un son plus rapide sans délaisser pour autant leurs textes « dénonciateurs ». Entrevue avec Guillaume qui aimerait mieux que le ciel tombe que de ralentir au sixième disque.

L’Ours, avec peu de moyens, fait les choses en grand. Le 20 juin, à Montréal, lors du dernier arrêt d’une petite tournée qui le ramènera au bercail, le groupe présentera chaque pièce du nouveau maxi Les Cent clochers à un endroit différent, à l’extérieur, entre midi et 16h. Le point de départ sera l’Oratoire St-Joseph et l’arrivée, l’Église Très Saint-Nom-de-Jésus, dans leur quartier de travail, Hochelaga-Maisonneuve. L’art de piquer la curiosité, quoi!

En 2004, Tony Sly, chanteur de No Use For A Name, et Joey Cape, chanteur de Lagwagon, reprennent des chansons de leur formation punk rock respective et les adaptent en version unplugged pour un album tout simplement intitulé Acoustic. Six ans plus tard, ils ont tous les deux ajouté un album acoustique à leur discographie respective et s’apprêtent à venir nous jouer ça sur scène. Entrevue avec Tony Sly qui était quelque part dans l’État de Washington, en chemin pour Spokane.